Segundo os passos de anarquista e crítico social Ivan Illich e humanista Pico della Mirandola

PicoDellaMirandola

 

PAGUE A IGREJA ROMANA COM A MESMA MOEDA

O presente é um produto do passado e ao mesmo tempo o Cabo Canaveral para o lançamento do futuro. O tempo é a tríplice face do Ser: o passado, o presente e o futuro. Também conhecemos essa tripartite em um único movimento como: translação, rotação e revolução, ou em uma figura geométrica, como: circunferência, raio e centro.

Esse tríplice face do tempo nos permite saber que só podemos entrar no futuro através do passado que ficou para trás e do presente em que estamos. Portanto, é útil em sua vida tomar nota de seus clássicos e suas habilidades ou ferramentas, e aproveitar os conhecimentos já adquirido para desafiar o futuro desconhecido. Para substituir as Torres Gêmeas pela Torre da Liberdade ou para poder elevar a pérola árabe do Burj Dubai a 818 metros, é necessário poder usar experiências de séculos de arquitetura clássica.

Perto do Vismarkt (o nome do local do mercado de peixe) em Groningen, na Holanda, uma vez vi um pássaro usando esse princípio em um dia de mercado. Em seu ninho de passarinho em construção de galhos de costume, ele havia tecido um pedaço de cabo telefônico azul cobalto, sem suspeitar que, com o advento do cabo de fibra ótica, seu ninho se tornaria no futuro um item de colecionador do século XX. O pássaro voou mais para o futuro, enquanto passava eu me apressava para o amanhã.

Como pintor, fui apaixonado pela intencionalidade estética de George Braque e Giorgio Morandi, e anos depois também pelo surrealismo abstrato do americano Marc Rothko e pelo realismo relativista ampliado do italiano Domenico Gnoli e seus colegas. O surrealista Louis Buñuel, o realista mágico sueco Mai Zetterling e o satirista romântico alemão Rainer Werner Fassbinder abriram meus olhos para o cinema de vanguarda. Esses cineastas com filmes como A Idade do Ouro (L’age D’or), Um cão andaluz (Un Chien Andalou), Jogos noturnos (Nattlek) e O Casamento de Maria Braun (Die Ehe der Maria Braun) deixaram uma impressão indelével em mim. Como um suspense pesado de Alfred Hitchcock, o dramaturgo inglês Harold Pinter em Volta ao Lar (The Homecoming) me mostrou como capturar a moralidade burguesa e desmantelar santuários sagrados que mais tarde encontrei com frequência como pintor, professor, diretor de arte e terapeuta.

Entre as opiniões irreprimíveis do povo, contei o mito, que só como Vincent van Gogh com uma orelha decepada, se pode pintar com paixão, que o trabalho ostensivamente fotográfico de “Rembrandt van Rijn” o colocaria mais alto na escala da arte do que o trabalho de cubo de Piet Mondrian, que homossexuais e lésbicas eram menos ou até melhores professores ou administradores do que heterossexuais, que o jaleco de médico branco garantia a qualidade médica, que a Lei da Obrigatória se confundia com a obrigatoriedade da escolaridade, que a pintura de uma cigana chorando no sofá era a melhor coisa que uma casa burguesa que se preze poderia parecer, ou a necessidade de possuir uma chaise longue Le Corbusier como um intelectual yuppie.

Além dos modelos de comportamento das artes visuais, contei entre meus clássicos da música, Philip Glass, Steve Reich e Terry Riley, que demonstraram com sua música minimalista e indutora de transe que havia mais transformação sob o sol com menos sons do que em todos os atos da opereta “A viúva alegre” de Franz Lehár. Como dançarino de salsa e zouk, mais tarde me deparei com a música minimalista, em zouk brasileiro de origem árabe, composto por grupos de música árabe. Como terapeuta psíquico e de reencarnação, rapidamente entendi que a música minimalista do nosso tempo tinha raízes de reencarnação na cultura árabe através das vidas passadas de seus músicos. O budista Philip Glass simplesmente trouxe música árabe e indiana de encarnações anteriores para a América do século XX durante seu nascimento.

Illich enquanto ouvia um discurso proferido durante a abertura do ano acadêmico em Nimega em 1975. Estava na moda na época, certamente no contexto da Nimega politicamente “romana-vermelho” (socialismo cristão) dos anos setenta, citar com frequência o livre-pensador Illich, mesmo em círculos educacionais que ele mesmo teria detestado. Seu nome e fama como filósofo, humanista radical e crítico social caíram sobre mim, e seus livros como “La Sociedad Desescolarizada” (Deschooling Society) e “La convivencialidad” (Tools for Conviviality) ainda mais. O trabalho de Illich me encorajou a seguir caminhos não convencionais e quebrar estruturas fósseis dentro das artes, pedagogia e ciências educacionais e transformá-las com grande paixão. Illich também foi um exemplo pedagógico para meu trabalho posterior como médium e médium, por isso não me esquivei de implementar mudanças revolucionárias em meu campo.

Braque e Morandi me ensinaram a olhar e refletir sobre o esplendor da vida cotidiana, com Illich aprendi a olhar criticamente os monopólios institucionais do poder, como centros educacionais gigantescos, assistência médica kafkiana, multinacionais farmacêuticas e as ilusões disso era pós-industrial dominante como um coletivo, cujos administradores e políticos haviam se colocado a si mesmo em uma boa posição social, para que ele pudesse então ditar a lei às custas do usuário individual.

A casta ocidental nasceu, sem educação, sem intelecto e, sobretudo, sem status. Entrega quase total obrigatória à máquina de saúde institucionalizada, se necessário com a participação do judiciário em casos “especiais”, para efetivar o tratamento médico. O tema da estética de Braque e a tranquilidade contemplativa de Morandi versus a capacidade de mirar criticamente como Illich se uniram desde cedo durante minha exposição em Maastricht “A beleza da decadência” e o trabalho satírico em Roermond “O Muro – Mural Mamute”, o primeiro mural de tamanho gigantesco na Holanda e provavelmente o primeiro na Europa.

Nascido em Limburgo, a província extremamente católica no sul de Países Baixos, estava destinado a visitar Santa Maria diariamente no céu imaculado com o rosário na mão, ou pagar a Igreja Romana com a mesma moeda e mandá-lo para o inferno com hóstias e tudo. Em um contexto amplo, aprendi um pouco sobre as duas opções, embora o último aspecto tenha sido o mais importante. A espiritualidade veio até mim de forma totalmente heterodoxa e animista durante minhas viagens e estadias como médium no Brasil afro-americano, na República Dominicana e nas Índias Ocidentais. Como lidar adequadamente com as hóstias, com o suposto corpo de Cristo, aprendi com o humanista italiano do século XV Giovanni Pico della Mirandola.

Com seu hino “Oratio de hominis dignitate”, a oração sobre a dignidade do homem, ele se distancia liberalmente, como um verdadeiro homem renascentista, da ideia de que a Divindade armou suas tendas fora do homem, então, para citar Illich, o consumidor religioso não seria mais do que um servo escravo do estabelecimento religioso. Mirandola escreveu: “O homem tem seu destino em suas próprias mãos. Pode degenerar no animal, mas também pode ascender ao divino. Como artista, o homem pode moldar-se da forma que escolher.” O Papa em Roma não pôde aceitar a verdade e o condenou em 1486.

A classificação de Pico Mirandola do animal e do divino ainda atesta a antiga dualidade entre o bem e o mal, mas junto com Marsílio Ficino e Angelo Polzano, Pico alarga o horizonte, as asas podem finalmente se abrir, o Brasil e outras regiões futuras poderiam, de um ponto de vista, ser descoberto. Depois de Galileu Galilei, o mundo não é mais plano, a teoria do mandato divino desapareceu e, enquanto navegavam, as caravelas de Niña e Pinta de Colombo não podiam mais cair do disco plano em um poço do mal predestinado.